Leon Dijkstra van het Amsterdamse
COOEE maakte deze identiteit voor
TIN CAN.
Zoals je kan zien in het filmpje hierboven; de volledige identiteit bestaat uit twee basiselementen die het logo vormen, namelijk een basis typografie en vier fundamentele lijnen. Elke regel verwijst naar één van de vier disciplines van hun vak.



Als onderdeel van het
Figment NYC outdoor festival, creëerden ontwerpers
Jason Klimoski en Lesley Chang een grote wolk-vormig, volledig recyclebaar, paviljoen. Het bouwwerk is voltrokken uit precies 53.780 gerecyclede plastic flessen en kannen water. Dat is precies het aantal wat in NYC in één uur wordt weggegooid.

Een grafische spaghetti-meter. De driekoppige studio
Lievito maakte de ideale spaghetti-hulp. Om nooit meer met teveel of te weinig sliertjes te zitten bij je pasta.
Per blokje heb je de keuze; één, twee, drie of vier personen.

Altijd leuk, poster projecten.
Zeven dichtgetimmerde ramen, zeven posters en zeven uitgenodigde creatieven =
No Fly Posters. Een project (dit is ronde 4 al overigens) geïnitieerd door het in Barcelona gevestigde ontwerpbureau
Hey.




Als je jezelf
Popular Studio noemt, dan is elk project wat je afrond ook een popular-project. Lekker makkelijk.
Dit is er één van. Letterlijk en figuurlijk
desktop publishing.



Ontwerpstudio
Alphabetical ontwierp voor een community centre,
The Link, in London een identiteit en ook de inrichting. Vooral de twee trappen: leuk werk!




De Britse ontwerper
Gordon Young kennen jullie uiteraard al van het
Blackpool Comedy Carpet, die wij ook
al eens plaatsten. Nu staat er een lekker uitgebreid overzicht van zijn werk op Designboom met een interview erbij.
Dus ben je geïnteresseerd in zijn met name typografische werk dat eigenlijk altijd een functie heeft in het publieke domein?
Klik.




Ontwerper
Robin Stam, waar we wel eens eerder wat van hebben geplaatst, is terug met nu wel een heel opmerkelijk project. De ontwerper die we eigenlijk met name kennen van zijn grafische werk, maakte nu 7 bruggen. En niet zomaar wat bruggen, maar bruggen die we allemaal wel eens in ons hand hebben gehad.
De in 2002 uitgegeven eurobiljetten zijn toen door de Oostenrijkse ontwerper Robert Kalina voorzien van zeven fictieve bruggen. Elk ervan vertegenwoordigde een periode; barok, klassiek, gotisch, romaans, rococo, modern (20ste eeuw) evenals ijzer-en glas architectuur.
Deze bruggen liet Stam nabouwen en plaatsen in een nieuwe woonwijk in Spijkenisse. Daarbij hoort uiteraard de verwijzing naar de kleur op het biljet.
Het project is twee jaar geleden uitgevoerd, was je er nog niet van op de hoogte? Check dan de blog:
The Bridges of Europe
Het Utrechtse data-visualisatie bureau
Clever°Franke werkte de afgelopen jaren tussen de opdrachten door aan een wel heel bijzonder project.
Een interactieve installatie die een menselijke cel representeert die je als bezoeker kan beïnvloeden. De installatie won afgelopen weekend een gouden European Design Award. Speciaal voor het project hebben ze een
website gemaakt waarbij onder andere de bovenstaande mini-docu te zien is.
Living Cell
Live de meest recente zoektermen op Google zien?
Check dan
Google Trends.



Zomaar een overzicht van het werk van de Engelse industrial designer
Charlotte Kingsnorth.


Lekker even wat grafisch geweld.
Het boek 15/115 is een overzicht van 115 projecten in 15 jaar werk door het bureau
Mash Creative. Onderverdeeld als 80 logo's, 15 posters en 25 case studies. Dat moet toch heerlijk zijn, zo'n lekker overzichtsboek ontwerpen voor je eigen werk!
Benieuwd? Koop 'm
hier.


Laatst plaatsten we ook al een bericht over kleine, mobiele en gratis bibliotheek-concepten in New York, check
hier. Dit is weer een andere variant op het project om boeken aan de man te brengen in NYC.
Chat Travieso maakte deze Word Play. Het ontwerp gaat over dingen die we vast niet hoeven uit te leggen; twee talen, lekker lezen en lekker zitten plus de mobiliteit van het object zelf.

Een techniek van 'bekleden' die vrij traditioneel te noemen is, maar met deze manier van materiaalgebruik had je nog niet eerder gezien. Deze stoelen van Annie Evelyn maken dus van harde materialen zachte oppervlakken.
Goed werk!
New Colony Furniture
Kijk daar houden we nou van, van die slimme ontwerpen die het allemaal net even wat makkelijker (en mooier) maken. Je herinnert je misschien het oprolbare spatbord wat we
laatst al plaatsten.
Dit is dus ook een oprolbare, maar misschien nóg wel toffer. De Musguard Rollabe bike fender. Lekker stukje design.
En kijk vooral even het 'test-filmpje', haha!
Voor wie dit allemaal maar wat te hip vinden:
zo en
zo kan het ook gewoon.
(Voor de mensen die 'm niet kennen, dit is uiteraard wel een vrijwel exacte kopie van de Nederlandse Fendor-Bendor van
WIT industries.)


Wel een hele letterlijke combinatie tussen food & urban design. Een installatie van
William Lamson, die een kas maakte van gekarameliseerd suiker. Het kleine schuurtje heet Solarium en is een mooi voorbeeld van eetbare architectuur.
Via
PopupCity


Maksim Arbuzov is een Russische grafisch ontwerper die woont en werkt in Moskou als freelancer. Hij is gespecialiseerd in corporate identities. Prima simpel portfolio website'tje overigens.
Een van z'n interessantere projecten is "Granum", een identiteit voor een architectenbureau. Wat zich duidelijk op het randje begeeft maar wel braaf is. Eigenlijk zo'n ontwerp waar weinig op af te dingen is.
Note: Granum is 'grens' in het Spaans.


Allemensen, dit is toch een font op je vingers bij af te likken. De Nexa Slab. En dan ook nog
twee gratis gewichten! Alle gewichten zijn trouwens maar 9 dollartjes.
De
Nexa Slab is een geometrische slab serif waarvan het ontwerp is gebaseerd op de immer populaire Nexa.
Het lettertype bevat 3 basisvormen: cursief, obliques en uprights, elk met 8 verschillende gewichten. Deze rijkdom maakt het de ideale slab serif voor het web net als voor print.
Alsjeblieft!